Thông tin

Tiểu sử Edward Hopper

Tiểu sử Edward Hopper


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Edwuard Hopper là một trong những nghệ sĩ nổi bật nhất của thế kỷ trước. Họa sĩ người Mỹ này đã phản ánh một phần của xã hội mà anh ta đã sống qua các tác phẩm của mình. Chúng ta sẽ biết rõ hơn anh ta là ai, anh ta đã phát triển công việc của mình như thế nào và nó có ảnh hưởng gì trong thời đại của chúng ta.

Edward Hopper là ai

Edward Hopper sinh năm 1882 tại Nyack, Hoa Kỳ. Ông thuộc về một gia đình tư sản và học tại Trường Nghệ thuật New York, một ngôi trường nơi ông gặp gỡ các nghệ sĩ khác, những người chủ chốt trong nghệ thuật Mỹ, như Guy Pène du Bois, Rockwell Kent, Eugene Spe Rich và George Bellows.

Ba giáo viên của họ đã đóng một vai trò rất quan trọng trong đào tạo của họ. Đó sẽ là William Merrit cHase, Kenneth H. Miller và Robert Henri. Ba cái tên này đã ảnh hưởng đến Edward Hopper để phát triển một tác phẩm trong đó một bố cục không gian có trật tự chiếm ưu thế và tìm ra phong cách của riêng mình.

Một trong những kinh nghiệm quan trọng đối với nghệ sĩ này là chuyến du lịch của bạn ở châu Âu. Năm 1906, lần đầu tiên ông du hành đến lục địa già, đặc biệt là tới Paris, nơi ông chịu ảnh hưởng rất lớn của trường phái Ấn tượng.

Một năm sau, anh đi lưu diễn ở London, Berlin và Brussels. Năm 1909, ông sẽ trở lại Paris, nơi phong cách của ông bắt đầu được xác định cho đến khi chúng ta biết những gì chúng ta biết ngày nay về nghệ sĩ này. Những chuyến đi là một sự phong phú rất quan trọng cho các nghệ sĩ.

Phong cách này chơi với ánh sáng và bóng tối, đại diện của nội thất và trên hết là chủ đề của sự cô đơn, mà phần lớn tác phẩm của ông. Họ đã ảnh hưởng đến anh ấy, như chúng tôi đã nói, những người theo trường phái ấn tượng Manet, Monet, Pisarro, Sisley ... nhưng cũng là Goya, một trong những nghệ sĩ yêu thích của anh ấy.

Sau tất cả những chuyến đi, anh trở về Hoa Kỳ và ở đó cho đến khi chết. Điều này xảy ra vào năm 1967 tại New York, nơi sinh sống phần lớn cuộc đời ông.

Trong những năm mà anh ấy sống ở Hoa Kỳ, anh ấy đã bỏ lại nỗi nhớ châu Âu và tập trung vào cho thấy cuộc sống hàng ngày của người Mỹ như thế nào. Đó là lý do tại sao các bức tranh đô thị của New York được phản ánh trong các bức tranh của ông, có một sự nổi bật lớn.

Ông là một trong những thành viên đầu tiên của Câu lạc bộ Studio Whitney, trung tâm năng động nhất dành cho các nghệ sĩ độc lập thời bấy giờ. Ông đến để rời bức tranh một lúc và điều tra các kỹ thuật khác, chẳng hạn như khắc. Đối với tất cả điều này, ông đã được công nhận trong nhiều dịp, một trong số họ bởi Học viện Quốc gia, một trong những điều quan trọng nhất của thời điểm này.

Công việc của Edward Hopper

Edward Hopper được cho là họa sĩ người Mỹ miêu tả sự im lặng, suy nghĩ và cô đơn. Các tác phẩm của ông được đặc trưng bằng cách thể hiện sự cô đơn. Trong đó, ông truyền tải cuộc sống của người Mỹ ở thế kỷ XX thông qua tầm nhìn đặc biệt của ông về nó.

Nhân dịp họa sĩ làm rõ rằng ông không vẽ sự thật, nhưng suy nghĩ. Đây là điều có thể quan sát được khi chiêm ngưỡng bức tranh của cô, trong đó rõ ràng là những cảnh thường ngày và bình thường xuất hiện, nhưng nó luôn chứa đựng một điều kỳ lạ khiến người ngưỡng mộ nhận thấy điều gì đó khác biệt.

Ông là một họa sĩ sung mãn, người sáng tạo làm nổi bật một tác phẩm theo một cách rất đặc biệt. Đó là về cú đêm (Ác mộng), nơi bốn người được nhìn thấy trong một quán bar vào ban đêm. Tác phẩm này là tác phẩm đáng chú ý nhất của nghệ sĩ, ngoài việc là một trong những tác phẩm hàng đầu của nghệ thuật Mỹ.

Thành công đầu tiên của ông là một cuộc triển lãm tranh màu nước mà ông đã thực hiện vào năm 1923 và một bức tranh khác một năm sau đó. Điều này làm cho nghệ sĩ được coi là một trong những nhà hiện thực nổi bật nhất của thời điểm này.

Công chúng bị thu hút bởi những cảnh hàng ngày của họ và đại diện tượng hình mà các nghệ sĩ thực hiện những khoảnh khắc. Tất cả điều này với sự im lặng như nhân vật chính và một cảm giác thi vị mà Hopper dành cho các đối tượng mà anh ta minh họa trong bức tranh của mình.

Trong tác phẩm của anh ấy, bạn cũng có thể thấy những hình ảnh thành thị và nông thôn, trong đó anh ấy cố gắng truyền đạt cho người nhìn thấy anh ấy cảm giác im lặng và cô đơn. Tất cả điều này, trong không gian nơi có người thật.

Điều này đạt được là nhờ thành phần của hình ảnh, vở kịch của ánh sáng và những chi tiết bất tận mà người nghệ sĩ chú ý đến. Những chi tiết này là tối thiểu, nhưng chính đáng và cần thiết để có được cảm giác này cho những người chiêm ngưỡng công việc của mình.

Trên thực tế, hầu hết các bức tranh của ông luôn xuất hiện hoang vắng, không có sự thừa thãi, và trong đó bạn có thể cảm thấy sự thiếu kết nối và giao tiếp giữa các nhân vật chính. Một ví dụ về điều này là công việc đã nói ở trên, Noctámbulos hoặc Dispatch trong một thành phố nhỏ.

Dù sao, như bạn có thể thấy, Edward Hopper là một nghệ sĩ rất quan trọng và có liên quan trong lịch sử nghệ thuật. Nhờ những bức tranh của anh ta, chúng ta có thể thấy và hiểu một xã hội rất gần với thời đại của chúng ta và cũng hiểu được sự cô đơn mà, thật kỳ lạ, rất thường xuyên ở những nơi có nhiều người như thành phố.


Video: Looking for a job? Highlight your ability, not your experience. Jason Shen (Tháng Sáu 2022).